Author: luisnegron

Exhibition: DIA-LOGOS, Ramon Llull and the ars combinatoria

Umbris Idearum – Video Installation

at
ZKM Karlsruhe, Germany
Curated by Amador Vega, Peter Weibel and Siegfried Zielinski
[https://zkm.de/event/2018/03/dia-logos]

see also: The Thinking Machine at CCCB  Barcelona

17th of March – 1st of September 2018

The exhibition »DIA-LOGOS. Ramon Llull and the ars combinatoria« is dedicated to the outstanding Catalan-Majorcan philosopher, logician, and mystic Ramon Llull (c. 1232–c. 1316), whose life and work continue to fascinate a host of thinkers, artists, and scholars today.

 

more Info –

UnStumm-Project in Japan, South-Korea and Malaysia

Tokyo : De-Luxe

Seoul: Insa Gallerie

Kuala Lumpur – [toccata Studio] – [Goethe Institute Malaysia ]

UnStumm is a project for improvised film and music (Echtzeitfilm) for cross-disciplinary and crosscultural collaboration between filmmakers, video artists and musicians from Germany and other countries. The project is organized and curated by video artist Claudia Schmitz and guitarist/soundartist Nicola L. Hein. It aims to create an environment of cultural and creative exchange, where a common complex artistic language is invented and used to communicate narratives, textures, colliding, combining, attracting worlds of sight and sound. The group of eight artists will work together in two different groups for three days to create an audiovisual performance that explores multidisciplinary improvisation as well as structure and narrative. The resulting artworks reflect on the themes of interculturality, cultural identity, cross cultural communication, the history of artistic thought (in different cultures) and many other philosophical topoi. The concert encompasses two Echtzeit-movies, which are improvised by a group alongside a conceptual composition that has been worked out during the rehearsals. Every group presents a piece that is in between 40-50 minutes long.

Live:
Axel Dörner
Luis Negrón van Grieken
Claudia Schmitz
Nicola L. Hein
Toshimaru Nakamura
Tetsuzi Akiyama
Akiko Nakayama
Harata Atsushi

Artist information:

UNSTUMM
Conversation of Moving Image and Sound
unstumm.com

Post-Konflikt ?

Post-Konflikt

Symposium zur Rolle der Künstler, Theatermacher, Musiker, Filmemacher im Kolumbianischen Konflikt.

an der Kunsthochschule für Medien Köln

„Über die Notwendigkeiten und Möglichkeiten künstlerischer Interventionen“

Mittwoch, 7. Februar 2018

in der Zeit von 10:00-23:00 Uhr

in der AULA der KHM, Filzengraben 2a/b

Die KHM veranstaltet in Zusammenarbeit mit der UNAL, Partneruniversität in Bogota, Kolumbien, ein Symposium zur Rolle der Künstler und Filmemacher, mit Fragen nach deren gesellschaftlicher Verantwortung und den Möglichkeiten von Interventionen in einem komplexen gesellschaftlichen Drama vor dem Hintergrund imperialistischer Geschichte, Globalisierung, Narration und aktueller nationaler und internationaler Politik.

Wie steht es um den bewaffneten Konflikt in Kolumbien?

Kann der heutige Umgang miteinander der am jahrzehntelangen Konflikt Beteiligten als Blaupause für zahlreiche andere große bewaffnete Konflikte weltweit herhalten?

Das Symposium POST-KONFLIKT soll Vorträge, Screenings, Performances und Installationen zusammenbringen, um einen Raum zur Diskussion zu schaffen.

Mit Gästen aus der Kunstfakultät der Universidad Nacional de Colombia / Bogotá und weiteren Referent*Innen wird somit die Komplexität dieser spannenden und schwierigen Zeit vor und nach den ersten erfolgreichen Friedensverhandlungen durchleuchtet.

10.00 – 19.00 Symposium

19:30 – 23.00 Ausstellungseröffnung / Performance

Konzeption / Organisation

Luis Negrón van Grieken

Prof. Frank Döhmann

Yasmin Angel

Presse und Öffentlichkeitsarbeit

Dr. Juliane Kuhn

KHM

WDR Beitrag

Teaching

  • Seminars and Talks as Assistant Professor (Künstlerisch-wissenschaftlicher Mitarbeiter) at the Academy of Media Arts Cologne (KHM) from 2008 – 2017 in the area of  Video / interactive Media. This area involves media-scenography  by delving into multimedia that borders multiple disciplines.
  • In the frame of the academic exchange program (DAAD) between the Faculty of Arts at the  Universidad Nacional de Colombia / Bogotá.  I was visiting professor from 2012 until 2017 doing lectures, workshops and consultations with students from the pre-gruadate and post-graduate programs in Fine Arts in the areas of media-arts (video, sound, programming).
  • Besides I have done lectures and workshops in diverse institutions at the Universidad Pontifica Javeriana de Colombia, Universidad de Caldas Manizales, MECAD Barcelona, Museum of Contemporary Arts Taipei-Taiwan, Bauhaus Universität Weimar, International School of New Media Lübeck, Fachhochschule Düsseldorf and Academy of Fine Arts Catowice-Poland.

 

 

Lehrgebiet : Interactive Media / Video an der KHM

Interaktive Medien / Video.
2016 – 2018

Als künstlerisch-wissenschaftlicher Mitarbeiter leitete ich mit Studierenden der Kunst, Gestaltung und Film bei der Entwicklung von offenen Prozessen der Kreativität an. Das Lehrgebiet Interaktive Medien,  und Video verstand ich dabei als offene Platform für die Erforschung kultureller, sozialer und ästhetischer Aspekte aus der Beziehung zwischen Narration, Raum und dem Einsatz von elektronischen Medien. Es spielt für mich eben auch eine tragende Rolle wie diese Beziehungen zu einer Poetik führen, die philosophische, wie auch soziale Inhalte transportieren.

2016 – 2018 Fachseminare

  • Work in Process
  • Phantasmagorien
  • Das Unbekannte: Über eine Pataphysik elektrischer Utopien
  • Film ohne Film

mediale Szenografie an der Kunsthochschule für Medien Köln

MEDIA SCENOGRAPHY 2008-2016
PROF. HEIDE HAGEBÖLLING-EISENBEIS / LUIS NEGRÒN VAN GRIEKEN

www.media-scenography.org

Mediale Szenografien und Dramaturgien haben in den letzten Jahren zunehmend die Ästhetik und Ausdrucksmittel raumbezogener Arbeiten verändert. Dies zeigt sich deutlich in der künstlerischen Installation, zunehmend jedoch auch im Bühnen-, Performance- und Ausstellungsbereich und wird besonders in der Inszenierung des urbanen Umfeldes und der öffentlichen Architektur sichtbar.

Räumliche Erfahrung zeichnet sich demnach durch verschiedene Merkmale aus:  Maße und Proportionen, Form und Material, Farbe, Akustik und Klang, Licht und Schatten, Aromen, statische und bewegte Elemente.

Mediale Szenografie – die visuelle Beschreibung und Ausgestaltung des Raumes oder Ortes unter Verwendung elektronischer und digitaler Medien – überschreitet genrespezifische Grenzziehungen und versteht sich als erweiterte Raumkunst auch im Sinne einer räumlichen Komposition, die eigene narrative und poetische Formen, Gesetzmäßigkeiten und Dramaturgien hervorbringt. Licht, Klang, Farbe, Kinetik und Energie stehen gleichberechtigt neben konkreten Ausdrucksweisen wie Sprache, Musik, Darstellung und Material. Erzählformen werden aufgebrochen, Räume werden verdichtet oder gehen in hybride Situationen zwischen physischem und virtuellem Raum über. Der Körper interagiert mit dem künstlerischen Umfeld.

Der Lehrbereich mediale Szenografien & Dramaturgien befasst sich eingehend mit diesem multimedialen, Disziplinen überschreitenden Gebiet. Ausgehend vom Bewegtbild/Video und Klang konzentrieren sich Lehre, Forschung und Entwicklung demnach auf folgende Themenfelder:

  • Intermediale Szenografien und Dramaturgien: in Zusammenarbeit mit Tanz, Performance, Musikauführungen, Theater
  • The „Exp Theatre“:  Interaktionsraum für Live-Video und Echtzeit Interaktionen.
  • Raumbezogene Erzählformen und Literaturadaptionen: non-lineares Erzählen, narrative Strategien, interaktive Dramaturgien
  • Mediale Räume und raumgreifende Kompositionen: Experimente und künstlerische Entwicklungsprojekte mit Licht, Klang/Musik, Farbe, Kinetik und Projektion.
  • Expanded Video:  installatives und raumbezogenes Arbeiten mit Video

Fachseminare – 2008 – 2016

  • Licht_Klang_Bewegung: Inszenierte Raum
  • Videology: experimentelle Werkstatt
  • Rollover Beethoven
  • Crossroads
  • Austerlitz
  • Act Lab
  • John Cage
  • Unsichtbare Städte I + II
  • Raummodulatoren
  • Electronic Gate
  • Imaginäre Räume: Györgi Ligeti
  • Disco: Steuerarchitekturen des Rauschs
  • mediale Szenografien
  • 5:1 Plattform
  • Digitales Theater und hybrider Aktionsraum

VERDE

VERDE is an documentary project in the tradition of expanded cinema focused on three natural landscapes of Colombia: the Sasardí nature reserve located in the Darien, Sumapaz and San José del Guaviare. All three places have special environmental conditions, and different natural characteristics and ecosystems.
They are distant from each other in the colombian geography, they are different from the biological perspective but also have elements in common: they are lungs of the planet, water factories with incalculable potential, and all are places of great fragility that have been contaminated by the socio-political conflict that has taken place in the country.

GREEN project is also the result of an audiovisual and inter-medial creation laboratory – with a strong emphasis on improvisation – of a group of artists from different institutions and disciplines. With the participation of: Nelson Vergara, Roberto Garcia Piedrahita, Javier Olarte, Ricardo Arias, Rodrigo Restrepo and Luis Negron van Grieken

Hot Spot on Chile

Intercultural music- an video-performance, activated by Zeitkunst e.V. (Sven Hahne und Matthias Muche)

17th November 2017, Ciclo TURREL / Proyecto TárabusT, Din399, Region del Valparaiso.
Tu. 21th November 2017, Sala SCD, Plaza Egaña, Santiago
Th. 23th – Sa. 25. November 2017, Festival Relincha, Valdivia
Su. 26th November 2017, Molino Manchmar, Puerto Varas

Audiovisual improvisation together with :

Pablo Giw (trompete) – D
Sven Hahne (laptop video) – D/CL
Marcelo Maira Moya (saxofon, flöten) – CL
Matthias Muche (computer, posaune) – D
Nicolas Spencer (soundart) – CL
Benjamin Vergara (trompete) – CL
Georg Wissel (saxofon) – D

DE UMBRIS IDEARUM ( Die Ruine)

2017

Giordano Bruno marks with his work „The shadow of the Ideas“ a key work in the tradition of the art of the memory. He proposes a philosophy that unites the combinatorial of knowledge (attached to the ideas of Ramon Lull of the twelfth century) with the force of the imaginary, thus combining determinism with the unknown and unpredictable of the cosmos, the soul and its relation to knowledge. Citing Eduardo Vinatea’s introduction of the 2009 edition of Umbris Idearum, as a discursive architecture of the soul.

For this installation the bunker K101 of Cologne, Ehrenfeld is transformed into a theater of memory, operating the spaces as if of the imaginary palace
of Giordano Bruno was treated, where each ray of light, each color and each stone was placed by the same Giordano Bruno. The accumulated wisdom of Umbris Idearum grows as an autonomous organism, transforms, interferes, modulates and makes each see more difficult to decipher.

The relationship between place, literature, thought is where on stage, creating a texture that reflects the complexity of woven reality.

The sound is composed by Ali Chakav and during one night a sound performance of 6 hours was performed with the participation of Ali Chakav (electronics), Rahel Pötsch (Cello) and Axel Pulgar (electronic) at the Bunker K101 at the Körnerstr. in Cologne.

6-ch video installation, 4ch-sound-composition, light-installation

7th – April, 2017.

Re-Active Platform, Two Displays

Video

2016

_REACTIVE INSTALLATION_

Founded in 2004 by Susanna Schoenberg at the Cologne Academy of Media Arts, Re-active platform is also the name of an artistic production formula for letting different conceptual, material-specific and technical design approaches work together free from a hierarchical model.

In this case the installation at the Contemporary Art Fair reacts on sound from space, by vibrating the foil and the laser drawing in a feedback circuit of observation and monitoring acoustical and optical signals.
Computer vision custom software, camera, microphone, motors, structure, reflecting foil, custom software for laser drawings, laser-beam.
Contemporary Art Fair in Essen, SANAA Building.
In Collaboration with Susanna Schönberg and JiHyun Park.
http://www.re-activeplatform.de/